Новгородские умельцы дают прикоснуться к истории

Судьбы музыкальных инструментов, сделанных руками именитых мастеров, Амати, Гварнери и Страдивари, не сравнимы с историей старинных инструментов, созданных в российской глубинке.

Первые могут жить по 400–500 лет, сохраняя свое уникальное звучание и продаваясь на мировых аукционах за миллионы долларов.

Жизнь вторых инструментов гораздо короче, а их восстановление требует высокого мастерства и почти хирургической точности.

С мастерами, возрождающими старинные вещи в Новгородской области, встретилась корреспондент НТВ Анна Пейчева.

Восстановление старинных вещей чем-то похоже на пластическую операцию. Например, к мастеру в руки попадает исторический предмет, за несколько веков потерявший всякую привлекательность. Тогда мастер как врач дает заключение: здесь подклеить, здесь подрихтовать, здесь убрать налет времени. И после «операции» бывший «пациент» вновь радует глаз.

Пациенты Юрия Иванова после операции радуют не только глаз, но и слух. Новгородский умелец восстановил до рабочего состояния десятки старинных музыкальных инструментов.

Сейчас на операционном столе — тяжелый случай. Английская мандолина XIX века вряд ли когда-нибудь сможет звучать. Слишком тяжелая жизнь была у этого струнного инструмента.

Мастер решает восстанавливать только внешний вид мандолины. Пациенту прописан легкий макияж и спокойная жизнь за музейным стеклом. В медицинской практике это называлось бы «постельный режим». Юрий Иванов действительно относится к своим инструментам как к живым существам, талантливым, но несчастным.

Юрий Иванов, мастер: «Я представляю, сколько она сыграла мелодий, сколько приносила веселья или слез людям. Это целая история».

Колесные лиры — любопытнейший старинный инструмент, но сегодня все чаще можно встретить новодел. Юрий Иванов называет реконструкцией процесс, когда по старинный чертежам и технологиям предмет создается с нуля.

Мастер специально состаривает дерево, чтобы сходство с исторической вещью было полным. Отличие одно — качество звучания на порядок лучше, чем было бы у древней колесной лиры. Это странный симбиоз шарманки, пианино и гитары.

В соседней мастерской новгородского Дома творчества реконструируют старинные золотошвейные головные уборы. Дина Чайникова, инженер-механик со стажем, создает сложнейшие кокошники и косынки.

Тысячи стежков, жемчужные узоры, бисерные подвески с математической точностью повторяют исторические схемы. Оригиналы таких головных уборов находятся в этнографических музеях.

Но копии вызывают у туристов не меньший восторг. Пожалуй, это даже интереснее: ведь каждый кокошник можно примерить и ощутить себя крестьянкой где-нибудь на рождественской ярмарке. Разница только в материалах, из которых делается головной убор.

Дина Чайникова, мастер: «Сейчас материал, с которым я обычно работаю — это люрекс. Раньше была настоящая золотная нить. А сейчас материал другой по структуре, и по фактуре. Как правило, это турецкое или немецкое производство. А в старину использовали нитки для золотного шитья, они были совершенно другого вида».

В Новгородском Доме творчества пока немного старинных экспонатов и их точных копий. Но уже сотни посетителей, желающих в буквальном смысле прикоснуться к истории. Здесь, в древних монастырских стенах, формируется музей нового поколения.